Luciana zapata Ocampo

    LUCIANA ZAPATA OCAMPO    INDICE                                                                     SEMANA 1.  Ejercicios de calentamiento                               SEMANA 2.  Crear y trazar                                                     SEMANA 3.  Nuestros paisajes en líneas                               SEMANA 4.  Trazando perspectiva                                       ...

 CUALIDADES Y DESTREZA DE LOS DEMAS PARTICIPANTES Estaba muy ocupada en los entrenamientos porque hay competencia  entonces no me podía conectarme a las reuniones de cafetería por lo tanto no pude compartir con los demás compañeros y la mayoría de las veces los horarios no me daban porque mis entrenamientos son por la mañana. sin embargo he hecho los trabajos muy bien y con responsabilidad.  

 ¿COMO CONSIDERAS QUE FUE SU DESEMPEÑO EN LA ASIGNATURA? Para mi fue demasiado divertido trabajar esta materia, me gusto mucho porque mi potencial es en el arte desde pequeña, aprendí muchos métodos diferentes y muy chéveres que no sabia, me gusto mucho el tema  de los bodegones y el de la ilusión óptica.       

  Técnica del bodegón   Los bodegones son probablemente una de las disciplinas fotográficas más antiguas y estudiadas. Directamente relacionada con la pintura clásica y los grandes maestros, la fotografía con composiciones de objetos ha disfrutado desde siempre de indudables ventajas para el fotógrafo. A saber: las cosas están quietas, muy quietas, así que hay tiempo para pensar el mejor encuadre o perspectiva y, por supuesto, jugar un poco con la velocidad de disparo y con la profundidad de campo del diafragma. Incluso permite hacer tantas variaciones como se consideren necesarias hasta dar con el resultado perfecto, sin prisas y sin agobios. Cuenta también con un detalle no menos importante, en muchas ocasiones el fotógrafo también puede modificar la composición tanto en la posición de los elementos como en la iluminación aplicada. ¡Son todo ventajas!… ¿o no? sea como sea, los bodegones son un excelente reto que sirve tanto para aplicar nuestros mejores conocimientos fotográ...

  GRABADO ARTÍSTICO   El grabado es un arte gráfico, formado por distintas técnicas de impresión. Destaca por imprimir  diseños, letras o imágenes artísticas,  utilizando superficies duras para el proceso. Se trata de una disciplina antigua, que utiliza en sus técnicas matrices de roca, madera o metal, para transferir por presión   estampados muy duraderos   en materiales como el papel o la tela. El grabado (como arte) tiene su origen en China, consecuencia de la invención del papel en el año 105 dC.  La práctica permite personalizar materiales, mediante cortes en matrices para estampar. Como resultado se logra un objeto decorador en sí mismo, utilizando técnicas que varían dependiendo el material y tipo de efecto que se desee conseguir. El grabado puede ser utilizado tanto como forma artística así como también como método de impresión de diferentes tipos de panfletos, folletos o  papelería . A lo largo de la historia, el ser humano ha utilizado d...

   ¿Qué es una ilusión óptica? Una ilusión óptica es una imagen que engaña el sistema visual, desde el ojo al cerebro, y lo lleva a percibir la realidad de forma distorsionada. Las ilusiones ópticas pueden suceder de manera natural o ser creadas por efectos visuales específicos. Esta es el resultado del análisis de la información que se recibe del sistema visual. Este puede hacer que  se perciba un objeto que no está presente , dando una imagen distorsionada de la realidad. El sistema visual humano tiene una tendencia de compensación de las variaciones lentas en el brillo para percibir tonos y colores en correspondencia con su entorno. ¿Por qué se producen las ilusiones ópticas? Se producen cuando se presentan varias formas en una imagen única y nuestro cerebro entra en conflicto. Los sentidos filtran la información del exterior para que luego esta sea procesada y modificada en el cerebro. Por ejemplo, las líneas diagonales crean una ilusión de perspectiva, así nuestro c...

  Reproducir una obra artística para aprender a dibujar El dibujo y la pintura son actividades que ofrecen una amplia variedad de ejercicios, todos igualmente interesantes. Reproducir una obra existente es uno de los ejercicios que se suelen hacer durante un curso de dibujo. No solo permite al dibujante especificar el estilo de pintura que le gusta, sino que también permite  descubrir nuevas técnicas . Elige una entre las muchas fotos de obras de arte que podrás encontrar en Internet, en las redes sociales o en otros lugares. En los talleres y cursos de arte, los profesores suelen entregar una serie de fotos con las mejores obras de la historia del arte para poder elegir la que más te guste para dibujarla. ¡ Atención ! Evidentemente, no tienes derecho a declarar que la obra es tuya, ya que es una reproducción. Para reproducir mejor la pintura o el dibujo,  utiliza la técnica de la cuadrícula . Haz una cuadrícula regular con un lápiz de madera sobre la image...

  EJERCICIOS DE DIBUJO ARTÍSTICO - ¿CUÁLES SON? Entre la lista de  ejercicios de dibujo artístico  figuran el trazo y las figuras geométricas como círculos y óvalos. Este es el inicio para aprender a dibujar diversos objetos, teniendo en cuenta que los trazos deben hacerse sin despegar el lápiz del papel. Otra recomendación está relacionada con practicar con formas artificiales, es decir, los fabricados por el ser humano, posteriormente con las formas naturales, que son aquellas provenientes de la naturaleza tales como plantas y animales y, por último, con el cuerpo humano. A continuación se sugiere varios  ejercicios de dibujo artístico : Dibujar esculturas famosas, de deidades de las esculturas griegas y romanas. Dibujar a partir de fotografías, retratos de escenas familiares, entre otras. Dibujar objetos concretos o elementos individuales, pequeños y sencillos, como por ejemplo un bodegón. Dibujar partes del cuerpo humano como parte de la iniciación a la...

  Pintar con elementos naturales Palos, flores, hojas… Son elementos muy fáciles de encontrar y  que podemos utilizar para  pintar y experimentar con el color y la naturaleza .       Es algo que hacemos a menudo, y a veces acabamos pintando también con las manos, por lo que solemos utilizar para ello  pintura de dedos.  La que tenemos en casa es una ecológica, totalmente natural, muy brillante y con textura, que conseguimos en jugar   . De las mejores que hemos probado y el hecho de que sea totalmente natural no me puede gustar más.   Las hojas también dan mucho juego ya desde bien pequeños, son un elemento perfecto para   estimular los sentidos , con sus diferentes texturas, olores y sonidos al manipularlas y estrujarlas.